Revolusi Grunge dan Abad Kegelapan dari Gitar Rock

Era Grunge

Musik Grunge datang dan pergi dalam budaya arus utama seperti sebuah truk pelarian melaju dari mobil yang diparkir saat melesat di jalan perumahan. Dengan pseudo-punk, bintang anti-rock, getaran anti kemapanan, itulah yang beberapa anak cari saat itu.

Selama beberapa tahun, pemberontakan terus berlanjut. Pada akhirnya, grunge menurun karena masalah yang sama seperti musik yang telah diganti dan sangat ditentang.

Bagi banyak penggemar rock, era grunge mewakili kembalinya ke dasar-dasar dan kebangkitan semacam kebenaran yang kurang dalam musik hard rock untuk waktu yang lama.

Bagi yang lain, itu merindukan titik musik apa yang seharusnya bersama-sama.

Suka atau benci, revolusi grunge pasti mengubah segalanya. Artikel ini ditulis dari sudut pandang saya, sebagai gitaris yang hidup melaluinya.

Saya ingat mendengarkan album Facelift oleh Alice in Chains ketika pertama kali keluar dan berpikir itu bagus, tetapi tidak terdengar seperti hal lain yang saya sukai. Saya ingat bingung oleh suara Nirvana yang aneh dan simplistis. Saya ingat berpikir Sepuluh Pearl Jam adalah album yang cukup baik.

Setelah itu, semuanya kabur. Tampaknya semalam, band-band yang saya cintai dan dibesarkan dengan mendengarkan telah keluar dari radar. Batu keras tahun 80-an sudah keluar. Grunge masuk. Dalam sekejap mata, musik tiba-tiba berbeda.

Masuk akal untuk mengatakan bahwa waktu berubah, rasanya berubah, dan apa yang berhasil untuk satu generasi mungkin tidak masuk akal bagi generasi berikutnya. Tapi ini sepertinya sesuatu yang berbeda, setidaknya, jika kamu adalah pemain gitar. Pada pertengahan dekade, tidak keren untuk menjadi gitaris yang layak lagi, dan bermain solo dipandang sebagai kecakapan memainkan pertunjukan yang tidak perlu.

Itu aneh, dan, bagi siapa pun yang menghabiskan berjam-jam setiap hari mencoba untuk menjadi lebih baik pada instrumen mereka, sulit dipahami. Revolusi grunge tidak hanya menantang hati musik itu sendiri tetapi juga apa artinya menjadi pemain gitar di sebuah band rock.

Sekarang, beberapa dekade kemudian, lebih mudah untuk melihat bagaimana dan mengapa potongan-potongan itu bersatu seperti yang mereka lakukan. Sayangnya, itu tidak membuat grunge lebih enak bagi sebagian orang. Ini adalah revolusi grunge, dari sudut pandang saya.

Rock and Metal di tahun 80-an

Untuk memahami bagaimana dan mengapa grunge meledak seperti itu, penting untuk melihat tren yang datang sebelumnya. Ada dua gerakan utama dalam musik berat selama tahun 80-an, era di mana grunge dan musik alternatif benar-benar berakar:

  • Hair Metal: Kami menyebutnya band rambut hari ini, tetapi saat itu ini hanyalah band-band hard rock. Beberapa band awal yang dimasukkan ke dalam kategori ini benar-benar lebih teridentifikasi dengan gerakan glam di akhir tahun 70-an. Begitu genre tersebut masuk di bagian akhir tahun 80-an band-band ini mulai tumbuh ke kiri dan ke kanan. Sejujurnya, itu agak konyol pada saat itu.
  • Thrash Metal: Thrash sendiri agak pemberontakan terhadap hard rock dan metal yang lebih utama. Empat Besar Metallica, Anthrax, Megadeth, dan Slayer mendapatkan kredit paling besar untuk membentuk genre, tetapi ada banyak band thrash besar dari era itu, dan sebagian besar terbang cukup jauh di bawah radar arus utama.

Tentu saja, ada logam tua yang masih ada seperti Iron Maiden dan Judas Priest. Death metal Amerika juga mulai muncul di toko rekaman. Jika Anda menyukai logam dan hard rock, ini adalah hari-hari yang baik. Jika Anda adalah pemain gitar muda, ini adalah hari yang menyenangkan. Ada begitu banyak bakat luar biasa, dan sepertinya setiap bulan ada beberapa band baru dengan gitaris luar biasa lainnya.

Jadi mengapa semuanya berubah? Saya cenderung melihat hal-hal dari sudut pandang seorang musisi, dan kadang-kadang saya lupa bahwa masyarakat umum tidak perlu peduli tentang seberapa baik pemain gitar sebuah band. Kekuatan-kekuatan yang meluncurkan gerakan grunge lebih banyak tentang filsafat daripada musik dan banyak berkaitan dengan perubahan budaya dunia.

Bangkitnya Grunge

Banyak sejarawan musik memuji reaksi terhadap kelebihan dan kesenangan dari tahun 80-an dengan munculnya grunge dan budaya alternatif di awal 90-an. Mungkin, tapi saya pikir ada aspek lain yang terkadang diabaikan.

Pada 1980-an kami berada di ujung Perang Dingin, tetapi tidak ada yang mengetahuinya. Ini adalah zaman Penghancuran yang Diakui Bersama ketika ada kemungkinan yang sangat nyata bahwa dunia bisa berakhir karena Amerika Serikat atau Uni Soviet mendapat sedikit pemicu bahagia.

Kepemimpinan dunia pada saat itu cukup konservatif, dan tidak selalu diingat dengan baik oleh mereka yang memeluk budaya yang lebih progresif saat ini. Namun, tokoh-tokoh seperti Ronald Reagan, Margaret Thatcher, dan Paus Yohanes Paulus II memainkan peran penting dalam mengakhiri Perang Dingin.

Tampaknya masuk akal bahwa pemberontakan terhadap cita-cita konservatif tersebut, serta kebutuhan untuk secara mental menjaga diri terhadap kemungkinan sangat nyata dari nuklir Armageddon, memainkan peran besar dalam budaya batu yang bersemangat dan menyenangkan di tahun 80-an.

Begitu Tembok Berlin runtuh, dan Uni Soviet bubar, zaman mulai berubah. Budaya energi positif tahun 80-an tidak lagi dibutuhkan. Kami sekarang bebas untuk khawatir tentang hal-hal lain.

Dalam beberapa kasus, ini memberi orang lebih banyak waktu untuk mencari ke dalam. Di mana band-band alternatif selalu ada di tahun 80-an, di dunia baru ini mereka akan mendapatkan kekuatan baru yang aneh. Tampaknya dalam banyak hal pesan-pesan yang telah mereka sampaikan tiba-tiba diterima dengan cara yang berbeda.

Di mana hard rock mainstream dulunya tentang bersenang-senang, dengan grunge menjadi lebih tentang introspeksi. Musik menjadi tidak terlalu sembrono dan lebih serius. Sayangnya, salah satu efek sampingnya adalah bagaimana fokus baru ini mengeluarkan gitar dari persamaan untuk banyak band.

Masukkan Abad Kegelapan dari Gitar Rock. Kecuali jika Anda seorang pemain gitar Anda mungkin tidak berpikir itu penting, tetapi ini adalah waktu ketika seluruh dunia gitar mengambil sekitar sepuluh langkah besar mundur.

The Legacy of Rock Guitar

Untuk setiap generasi gitaris rock, ada generasi sebelumnya untuk belajar. Ini adalah pemain yang selalu mengesankan, inovatif, mutakhir dengan keterampilan yang hampir tidak dapat Anda pahami saat pertama kali mempelajari instrumen ini. Untuk cowok seusiaku, itu gitaris seperti Eddie Van Halen. Bagi Eddie Van Halen, itu Eric Clapton. Bagi Eric Clapton, itu adalah Robert Johnson.

Seperti balok-balok menara raksasa, setiap generasi gitaris dibangun berdasarkan warisan orang-orang yang datang sebelum mereka. Gaya dan teknik diubah, diperluas, ditingkatkan dan di-tweak. Sebagai individu, selalu ada pemain gitar yang menonjol di setiap generasi. Secara keseluruhan, instrumen ini telah berkembang dengan lancar selama beberapa dekade. Itu semua berubah dengan gerakan grunge.

Tentu saja ada pengecualian. Jerry Cantrell adalah gitaris yang luar biasa, dan Alice in Chains adalah salah satu titik terang dari periode grunge. Orang-orang dari Pearl Jam menulis lagu-lagu bagus dan pemain gitar yang sangat baik. Kim Thayil dari Soundgarden adalah musisi yang luar biasa. Tapi, secara keseluruhan, grunge jelas bukan tentang menjadi pemain gitar yang baik. Itu tidak pernah dimaksudkan.

90-an benar-benar satu dekade dengan beberapa pahlawan gitar baru. Jelas ada banyak penulis lagu dan visioner, tetapi beberapa gitaris grunge benar-benar mendorong batas-batas instrumen. Warisan evolusi gitar rock yang telah berkembang selama beberapa dekade telah berhenti total.

Grunge Menjalankan Kursusnya

Pada awal tahun 90-an, masuk akal untuk mengatakan bahwa ikat rambut berjalan sesuai dodo karena ada begitu banyak dari mereka. Apa yang dimulai di Sunset Strip pada akhir 70-an dan awal 80-an telah berkembang menjadi fenomena di seluruh dunia. Di mana band seperti Posion tadinya tegang dan inovatif, sekarang ada selusin band seperti mereka. Perusahaan rekaman menandatangani legiun orang-orang ini dan mengeluarkan balada listrik, mencoba menguangkan sementara mereka bisa.

Akhirnya, itu terlalu banyak. Klise “pita rambut” ada di mana-mana, dan dalam banyak kasus musiknya telah disiram ke versi yang lebih ramah radio dari apa yang disebut glam metal pada dekade sebelumnya. Publik mulai jenuh dengan hal itu, dan perusahaan rekaman melakukan hal-hal buruk dan menempatkan grunge di sana sebagai hal baru berikutnya.

Tetapi hanya butuh beberapa tahun singkat untuk hal yang sama terjadi pada grunge. Pertama, sepertinya tidak ada band Seattle awal di tahun 80-an yang pernah menganggap diri mereka sebagai pemimpin dalam beberapa gerakan. Salah satu hal yang paling menyegarkan tentang band-band grunge adalah bahwa mereka benar-benar tampak di dalamnya untuk musik, bukan ketenaran atau kekayaan atau pujian. Sayangnya, itulah yang mereka dapatkan.

Ketika Nirvana's Nevermind menetapkan nada untuk generasi baru band untuk naik ke perhatian nasional, sikap dan filosofi grunge menjadi terkooptasi oleh anak-anak di seluruh negeri. Ini berarti semua orang dari department store hingga perancang busana hingga produsen komersial tiba-tiba melakukan yang terbaik untuk terhubung dengan anak-anak menggunakan benda grunge sebagai saluran.

Tentu saja, begitu suatu gerakan berjalan sejauh ini, itu selalu menemui ajal. Sangat cepat gerakan grunge menjadi tentang segalanya kecuali musik, dan pesan dari band-band asli hilang dalam shuffle.

Dengan bunuh diri Cobain pada bulan April 1994, tulisan itu ada di dinding. Gerakan grunge, setelah memudar, meninggalkan celah luar biasa dalam musik rock mainstream. Dalam beberapa tahun, ketertarikan publik beralih ke band rap / metal. Band-band seperti Linkin Park, Limp Bizkit dan Korn menjadi terkenal, dan segalanya tidak menjadi lebih baik untuk gitar rock.

Bagaimana Internet Menyimpan Gitar

1990-an dimulai dengan beberapa musik rock berorientasi gitar terbaik yang pernah ada, dan ditutup gelap oleh beberapa yang terburuk. Itu tidak berarti musik tahun 90-an itu buruk; itu, tentu saja, tunduk pada pendapat Anda. Tapi budaya gitar sudah pasti berubah pada akhir dekade ini.

Namun, mungkin saja artikel ini ditulis dengan sentuhan hiperbola. Lihat, melalui tahun 90an pasti ada batu dan logam keras yang besar di sekitar, jika Anda tahu di mana menemukannya.

Masalahnya adalah kecuali Anda tahu orang-orang yang bisa Anda ajak bicara tentang hal-hal seperti itu, Anda mungkin tidak akan terlalu sering terpapar. Media mainstream tidak akan memberi tahu Anda, MTV tentu tidak akan memberi tahu Anda dan bahkan majalah gitar tidak akan memberi tahu Anda. Anda harus menemukannya.

Untungnya, saya memiliki sekelompok teman dan sesama musisi yang didedikasikan untuk mengendus musik gitar yang bagus. Kami memiliki toko kaset lokal yang akan memesan apa pun yang kami inginkan. Kami menemukan Dream Theater dan John Petrucci. Heartwork by Carcass mengejutkan kami. Kami menjelajahi scene death metal Amerika yang baru muncul dan bergabung dengan band yang lebih progresif.

Melalui semua itu, Megadeth menjadi kuat, dan Slayer semakin marah. Satriani, Vai, dan Yngwie masih ada, dan Pantera dan Dime mengeluarkan beberapa album yang luar biasa di tahun 90-an. Hard rock melodi tahun 80-an mungkin ada di back burner, tetapi masih ada band-band berbakat untuk digali.

Pada akhir tahun 90-an gerakan kematian melodi Eropa mendapatkan momentum, dan sepertinya ada hal-hal di ayunan untuk musik gitar yang berat. Band-band Amerika seperti Nevermore dan Iced Earth sudah mulai mendapatkan pengakuan yang layak mereka dapatkan. Dan pada saat itu sesuatu yang lain menjadi lebih populer yang mungkin menyelamatkan banyak gitaris muda: World Wide Web.

Berkat internet, pemain gitar dapat menemukan musisi lain yang berpikiran sama untuk bertukar ide. Mereka dapat menjelajahi band yang tidak akan pernah mereka dengar sebelumnya. Kita tidak lagi kehendak dan keinginan media atau perusahaan rekaman untuk meletakkan apa yang mereka pikir harus kita dengarkan di depan wajah kita. Kita bisa pergi dan menemukannya sendiri. Sungguh, kami selalu bisa, tetapi sekarang lebih mudah dari sebelumnya.

Sekarang apa?

Zaman kegelapan gitar rock ada di belakang kita, tetapi dalam banyak hal, dampaknya masih terasa di musik arus utama. Berkat internet, sebagai pemain gitar kita memiliki kekuatan untuk mencari hal-hal yang baik dan meninggalkan sisanya.

Musik Grunge, dalam banyak hal, persis apa yang dibutuhkan dunia rock. Ini mengatur ulang hal-hal, sehingga untuk berbicara, ke tempat musik kembali ke pesan daripada gambar. Beberapa band hebat dan musik yang luar biasa keluar dari periode grunge. Sayangnya, bagi banyak band, bagian dari esensi grunge berarti mengeluarkan gitar dari sorotan.

Mungkin saya hanya optimis, tetapi sepertinya gitar rock memiliki masa depan yang cerah sekali lagi. Tampak bahwa anak-anak yang baru memulai sedang mencari master dari masa lalu untuk belajar dari, dan melihat nilai dalam beberapa musik yang media utama dan perusahaan rekaman telah menolak mendukung grunge, bertahun-tahun yang lalu.

Saya tidak menulis artikel ini untuk mengoceh tentang musik, meskipun itu akhirnya terjadi agak saya kira. Maksud saya adalah membuat Anda, sebagai gitaris, untuk memikirkan musik yang Anda investasikan waktu dan uang Anda. Apa yang saya pikir tidak masalah, tetapi bagaimana menurut Anda ?

Apakah Anda menemukan musik dari era grunge yang menginspirasi?

Apakah Anda merindukan musik tahun 90-an?

Apakah Anda berharap tahun 80-an akan kembali dengan kekuatan penuh?

Hei, mungkin Anda benar-benar senang dengan keadaan hari ini! Itu pilihanmu. Temukan musik yang menginspirasi Anda, apa pun itu.

Tag:  perjalanan literatur games-hobi 

Artikel Menarik

add